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KARLOVY VARY 2021 East of the West

Jan Foukal • Regista di Two Ships

“Il dramma romantico è un genere in cui un atto d'amore ha un finale tragico”

di 

- Cineuropa ha scoperto di più sul processo di adattamento del regista della raccolta di poesie di Alena Černá e Martin E. Kyšperský

Jan Foukal • Regista di Two Ships

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è una storia d'amore che descrive il rapporto tra il cantautore Martin (Martin E. Kyšperský, che interpreta una versione di sé stesso) e la psicologa Eliška (interpretata da Eliška Křenková). Si incontrano ad un concerto, dove Eliška invita Martin a parlare ad una lettura che ha organizzato. È l'inizio di una torrida storia d'amore. Abbiamo parlato del film con il suo regista Jan Foukal, proiettato al Karlovy Vary.

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Cineuropa: Dove e quando ha letto per la prima volta le poesie di Alena Černá e Martin E Kyšperský, sulle quali si basa il film?
Jan Foukal:
In realtà, sono stati i produttori a propormi l'idea, perché avevano letto la raccolta di poesie. Quindi, l'interesse è nato da loro.

Quando li ha letti, cosa ne ha pensato?
Penso che la parte più interessante della raccolta di poesie sia stata l'epilogo, in cui l'autore descrive la creazione della raccolta. Le poesie sono il ricordo di una relazione e sono diventate la base per la storia d’amore del film. Mi ha colpito che le poesie fossero composte come un dialogo. Ho cercato di trasferire questo aspetto nel film, per creare un certo ritmo.

Lei la chiama storia d’amore; io ho pensato che, per queste due persone, stare insieme è stato un errore. Cosa trova di romantico in loro?
Distinguerei fra dramma romantico e romanticismo: sono due cose diverse perché il dramma romantico è un genere in cui c'è un atto d'amore che finisce male. Da questo punto di vista, è un dramma romantico... La prima fase dell'amore è un'esplosione, non sappiamo ancora con chi staremo insieme.

Nella prima scena, pensavo che la protagonista si sarebbe uccisa sui binari del treno, ma non l'ha fatto. Tuttavia, è l'inizio di un film che rimane sempre un po' fuori dal comune... L'intero film è solo una rievocazione di eventi messi insieme?
È fantastico che ha pensato proprio questo. È proprio ciò a cui ho pensato tutto il tempo: volevo creare qualcosa che somigliasse a una raccolta di foto, a dei frammenti.

Può parlarci della musica nel film e di come questa ha supportato i sentimenti dei personaggi?
Ci sono due percorsi musicali – la musica composta per il film e quella scritta da Martin. Ho cercato di scegliere le canzoni migliori dal corpus dei lavori di Martin, ma volevo fossero affiancate dalla musica classica. La storia è molto sottile, così ho cercato di inserire una sorta di panoramica dall'alto di ciò che sta accadendo, rappresentata dalla musica classica, che ha la funzione di dare al film una prospettiva storica. La musica è molto importante.

Martin ha scritto le poesie; perché l'ha scelto per recitare nel film?
È stato un processo lungo. All'inizio i produttori non volevano che Martin recitasse, né volevano usare la sua musica. Per me, il legame con questo cantautore che ha composto le sue canzoni in un periodo in cui era in una vera relazione come quella descritta nei testi e noi che avevamo la possibilità di usarle, è stato un elemento di autenticità emozionante. Dopo l'audizione, ero sicuro che sarebbe stato in grado di farlo, ma ho dovuto assicurarmi che funzionasse come attore usando elementi della sua vita, e non che fosse un'autoterapia.

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(Tradotto dall'inglese da Virginia Leo)

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