email print share on Facebook share on Twitter share on reddit pin on Pinterest

BERLINALE 2021 Panorama

Damien Odoul • Regista di Theo et les métamorphoses

"Voglio mettere alla prova le abitudini del pubblico e correre dei rischi per farlo"

di 

- BERLINALE 2021: Abbiamo parlato con il regista francese del suo nuovo film sperimentale

Damien Odoul  • Regista di Theo et les métamorphoses
(© Marie Eve Nadeau)

Il regista francese Damien Odoul ha presentato il suo nuovo film sperimentale Théo et les Métamorphoses [+leggi anche:
recensione
trailer
intervista: Damien Odoul
scheda film
]
alla Berlinale di quest'anno nella sezione Panorama. Per il film, si è immerso insieme ai suoi due protagonisti principali nel profondo della foresta. Il risultato è un'opera d'arte altamente suggestiva ed enigmatica che sfida le abitudini visive del pubblico e presenta un attore principale molto impressionante nel ruolo di Théo. Abbiamo parlato con il regista della creazione del film e del suo impegno per il cinema.

(L'articolo continua qui sotto - Inf. pubblicitaria)

Cineuropa: Come ha conosciuto Théo e come è diventato il protagonista del suo film?
Damien Odoul:
L'ho incontrato attraverso il teatro. Si esibisce in un teatro come attore e ballerino. In realtà, all'inizio, prevedevo di lavorare con un altro giovane per il ruolo principale, Kostia Botkine. Abbiamo lavorato insieme per due anni, ma purtroppo ha dovuto lasciare. I suoi medici si sono rifiutati di lasciargli accettare la parte. Anche Kostia ha la trisomia, ma con elementi autistici e schizofrenici. È una persona molto interessante, un vero artista. Scrive le canzoni per l'unico gruppo rapper esistente composto da persone con trisomia. Kostia è più un poeta e un artista visivo, mentre Théo è più un artista performante, e quindi più vicino alla recitazione.

E come ha trovato l'attore per interpretare il ruolo del padre di Théo?
Pierre Meunier è il direttore artistico di un teatro che gestisce con Marguerite Bordat, un teatro chiamato Le Cube. Théo ama il teatro e Pierre lo ha portato con sé quando si sono conosciuti. È stato molto interessante seguire il loro incontro.

Quanto tempo ha passato con loro?
Ci siamo conosciuti un mese prima delle riprese nella foresta. Avevamo molto lavoro da fare. Era necessario che si abituassero al mio modo di lavorare e volevo che si adattassero al loro ambiente. Dovevano immergersi nella natura, ma anche in uno stato mentale specifico di cui avevamo bisogno per i personaggi.

Aveva una sceneggiatura?
Il processo di scrittura non si ferma per me prima delle riprese. Ha tre fasi: inizia ovviamente prima delle riprese, ma si sviluppa durante le riprese e cambia nuovamente durante la fase di montaggio. Questo è quello che ho imparato negli ultimi anni nel cinema. La scrittura è legata al ritmo del film. E per me il cinema è questo ritmo. La scrittura è il nervo del protagonista, il nervo di Théo. È anche il nervo del montaggio. Il ritmo del mio cinema è determinato dai suoi nervi, proprio come un battito cardiaco.

Sembra molto coraggioso essere sempre aperti ai cambiamenti durante il processo di realizzazione del film.
Beh, secondo me non è questione di coraggio. Penso che sia necessario come artista assumersi tutti i rischi se stai facendo un'opera d'arte. Voglio mettere alla prova le abitudini del pubblico e correre dei rischi per farlo.

Ha utilizzato diverse tecniche per la creazione delle immagini. Può dirci di più sul concetto estetico del film che aveva in ​​mente?
Sapevo prima di iniziare come volevo che fosse il film. È stato un processo importante. Sapevo di voler usare le fototrappole usate dai cacciatori. Io stesso ho vissuto per anni nella foresta, so che aspetto ha e volevo riprodurlo nel film. La mia idea era di mescolare diverse dimensioni cinematografiche che trovo interessanti. Questo è il motivo per cui ho confrontato le immagini video con immagini molto più sofisticate, ad esempio.

Come ha sviluppato il testo che pronuncia Théo? Qual è stata la sua ispirazione per questo?
Il testo è inteso come una voce interiore. Era importante che trovassimo la sua emozione in Théo. Sapevo che all'inizio sarebbe stato completamente spento. Ho dovuto rielaborarlo in diversi punti. La mia ispirazione viene dalla letteratura piuttosto che dal cinema. Più specificamente dalla poesia, che per me è come un canto. Un canto come l'Odissea. Penso all’Ulisse antico, ma anche a quello di Joyce. Come Joyce, volevo concentrarmi su un luogo e più o meno su un giorno.

È stato difficile ottenere i fondi per il film?
Ho avuto la fortuna di poter lavorare con Alexandre Perrier che ha avuto il coraggio di lavorare con me.Penso che abbiamo bisogno di più di questi produttori che siano essi stessi cineasti e siano disposti a lottare per una certa idea di cinema.

(L'articolo continua qui sotto - Inf. pubblicitaria)

(Tradotto dall'inglese)

Ti è piaciuto questo articolo? Iscriviti alla nostra newsletter per ricevere altri articoli direttamente nella tua casella di posta.

Leggi anche

Privacy Policy