08/07/2022 - Hemos hablado con los directores de esta ambiciosa coproducción europea de ciencia ficción, una historia sorprendente a nivel visual ambientada en un mundo distópico en el que el ecosistema de la Tierra ha colapsado

(© Ieva Jura)

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ficha de la película] en la competición principal del Festival de Karlovy Vary, nos hemos reunido con Kristina Buožytė y Bruno Samper. El dúo de directores nos habló de este ambicioso proyecto de ciencia ficción, una coproducción entre Lituania, Francia y Bélgica que cuenta la historia de una niña de 13 años (Raffiella Chapman), la cual utiliza sus habilidades de supervivencia para subsistir en los restos de un mundo distópico y que ha colapsado junto a su padre enfermo, Darius (Richard Brake).

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Cineuropa: ¿Cúando y cómo empezasteis a imaginar el mundo postapocalíptico de Vesper?
Bruno Samper: Llevábamos muchos años trabajando en los temas de la biología sintética y la genética, incluso antes de Vesper. Estuvimos intentando desarrollar varios otros proyectos después de Vanishing Waves [+lee también:
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ficha de la película] (2012), y muchos de ellos no se llevaron a cabo, por diversas razones. Decidimos volver a nuestras raíces y hacer una película en Lituania, para aprovechar sus fuertes activos y optimizar el valor de la producción. Soy francés (Buožytė es lituana), pero cada vez que he estado en Lituania, me ha sorprendido totalmente esta especie de ambiente de cuento de hadas que tiene el país. Te sientes como si estuvieras en un cuento de los hermanos Grimm. […] “Vamos a intentar rodar aquí”, dijimos. Poco a poco, fuimos poniendo los temas en común y empezamos a construir la historia. Empezamos a trabajar en ella hace unos seis años, y en los dos últimos años las cosas se aceleraron.

Kristina Buožytė: Queríamos hacer un cuento de hadas, uno oscuro, pero con un mensaje inspirador. La idea principal era que, incluso en la oscuridad, siempre hay esperanza.

De alguna manera, la película ha heredado diferentes cualidades, tropos y opciones estilísticas de muchas obras modernas de ciencia ficción, pero habéis conseguido reunirlas de una manera única y novedosa. ¿Cuáles fueron vuestras principales referencias artísticas?
B.S.: Teníamos muchas. No queríamos reinventar la rueda; queríamos elaborar una historia y trabajar con arquetipos: Jonas (el antagonista interpretado por Eddie Marsan) es el típico ogro, por ejemplo. Queríamos trabajar con este tipo de simplicidad y hacer algo universal, y centrarnos en la originalidad del mundo. Una de nuestras referencias fue, por ejemplo, El planeta salvaje (1973) de Roland Topor, pero tuvimos muchas ideas de otras películas y documentales, así como del diseño, la arquitectura, los cómics y los cuadros…

K.B.: Nunca se trata solo de películas.

¿Qué instrucciones le disteis al director de fotografía y al diseñador de producción a la hora de elaborar esta inquietante visión del futuro?
K.B.: Bruno estuvo recopilando un gran conjunto de referencias y elementos visuales “orgánicos” durante muchos años. Incluso antes de trabajar con nuestro diseñador de producción y nuestro artista conceptual, hicimos una “biblia” con fuentes de inspiración. Luego empezamos a colaborar con un talentoso artista conceptual lituano, Vilius Patrauskas. Fue muy fructífero y sentamos las bases para crear este mundo.

B.S.: En Europa, no es tan común trabajar con el artista conceptual para definir de antemano el aspecto visual de la película. Ese era nuestro plan, que nos sirvió para comunicarnos con el director de fotografía y el diseñador de producción más adelante. […] La palabra clave era “orgánico”. Queríamos que (el público) sintiera la materia, que estimulara los cinco sentidos a través de la imagen. Por las mismas razones, compartimos con Feliksas Abrukauskas (el director de fotografía) pintores holandeses como Vermeer y Rembrandt como referencias clave para la iluminación de los ambientes.

Raffiella Chapman interpreta a Vesper y muestra un gran carisma, su actuación es un buen augurio para el futuro. ¿Cómo la elegisteis?
K.B.: Cuando Bruno vio por primera vez a Raffiella en un vídeo, dijo: “Siempre me he imaginado a Vesper así”. Es muy resuelta, valiente y aprende rápido, y siempre está dispuesta a probar cosas nuevas. Estamos muy contentos de haber trabajado con ella.

¿Y qué me decís de Richard Blake, Rosy McEwen y Eddie Marsan en sus respectivos papeles?
K.B.: Cuando vimos a Rosy, nos dejó boquiabiertos. Tiene mucho talento, puede ser quien quiera, y es el “instrumento” perfecto. Fue un placer trabajar con ella. Richard suele hacer el papel de “malo”, pero aquí tenía que representar un personaje totalmente diferente. Después de terminar el rodaje, Richard dijo que no esperaba que su papel fuera tan duro. No tenía otra forma de expresarse que no fuera con la mirada (Darius está paralizado). Así que no hay ningún lugar donde esconderse, solo tienes que estar en el “aquí y ahora” y darlo todo. Fue todo un reto. Y… Eddie es Eddie.

B.S.: Cada vez que veíamos sus grabaciones descubríamos nuevos matices, cosas que no habíamos notado durante el rodaje. Durante el montaje, nos quedamos asombrados. Al fin y al cabo, nosotros también somos el público.

(Traducción del inglés por Jordi Lloret)