30/05/2022 - CANNES 2022: Cineuropa ha entrevistado al dircetor de Cornualles para hablar sobre las influencias y las supersticiones que nutrieron su película... y sobre chaquetas rojas

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ficha de la película], estrenada en el Festival de Cine de Berlín, era una de las películas británicas más esperadas del evento. Cineuropa ha entrevistado a Jenkin para hablar sobre las influencias y las supersticiones que nutrieron su película… y sobre chaquetas rojas

Cineuropa: ¿Podrías explicar qué significan las palabras “Enys Men”?
Mark Jenkin: En el idioma de Cornualles significa literalmente “la isla de piedra”. Enys significa piedra, y Men, pronunciado en ignlés “me-an”, significa piedra larga o piedra vertical, que abundan en Cornualles. Hay muchos lugares llamados así, “Piedra larga” o “Piedra vertical”.

Es una obra de terror psicológico que juega con los recuerdos y con el tiempo y que se enmarca en la naturaleza en el año 1973. ¿Elegiste ese año como tributo a Amenaza en la sombra y a El hombre de mimbre?
La historia del año 1973 tiene su gracia: escogí ese año porque soy increíblemente supersticioso. Tengo muchas supersticiones alrededor de los números, y el 73 tiene mucho significado para mí. Cuando era pequeño, mi abuela siempre me decía que tuviera cuidado con el número tres y lo extrapolaba a los grupos de tres personas, porque significaría que siempre habría una minoría. Mi número de la suerte es el siete.

¿Entonces no tiene nada que ver con Amenaza en la sombra?
Supongo que sabía del significado de 1973 en relación con Amenaza en la sombra, pero no es algo que haya hecho deliberadamente, lo cual suena retorcido porque el poster de la película en Cannes muestra claramente la chaqueta roja. Sin embargo la verdad es que hasta el último minuto, la voluntaria que trabaja en la isla iba a llevar un chubasquero amarillo, y el chubasquero que encuentra iba a ser rojo. Luego empecé a rayarme por si la chaqueta amarilla y los vaqueros podrían recordar a la chaqueta de Charlotte Gainsbourg en Anticristo [+lee también:
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ficha de la película], así que decidí cambiar las chaquetas, y eso hizo que rindiese un tributo mucho más obvio.

La película se desarrolla dentro de la cabeza de una voluntaria que vive sola en una isla y nos muestra sus traumas. Si bien estéticamente parece que es de 1973, por su temática se diría que bebe de la influencia de una sociedad patriarcal y de los traumas que se desprenden de ella, es decir de tiempos modernos. ¿Cuál era tu intención?
Una vez más, creo que fue algo muy inconsciente, pero ahí está. Desde mi punto de vista es imposible no reflejar lo que sucede en el mundo que te rodea. Siempre destaca todo aquello a lo que estamos expuestos y los cambios que vivimos. Creo que, siendo hombre y realizador, no es posible poner un personaje femenino en el foco de una película como esta sin sopesar lo que estás contando. Hay una responsabilidad, y eso no significa que tenga un mensaje, sino que tienes que ser capaz de defender lo que sucede. Yo estaba muy a favor de que no hubiera un personaje femenino sufriendo, siendo perseguida por la isla en camisón al final de la película. 

La estructura de la película es una especie de rompecabezas. Nosotros encontramos las piezas y tenemos que dar forma al puzzle sin un orden preestablecido. ¿Era así como lo habías visto tú?
Creo que grosso modo esa es la estructura. Sí, es un rompecabezas. La narración no tiene principio ni final. Creo que te puedes volver loco intentando adivinar cuál es la cronología. Yo creo que el pasado, el presente y el futuro existen al mismo tiempo porque así es como funciona nuestra parte consciente. No es algo lineal.

(Traducción del inglés por Marcos Randulfe)