09/11/2021 - El joven director húngaro nos ha habldo con entusiasmo sobre su serie de ocho episodios presentada en estreno internacional en el Geneva International Film Festival

(© Mathieu Geser)

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entrevista: Bálint Szentgyörgyi
ficha de la serie], producida por HBO Europe y Proton Cinema, nos sumerge en la Hungría de los años 80, entre la esperanza y la tragedia, gracias a una reconstrucción muy cuidadosa. La historia está contada a través de la vida cotidiana de Geri (Gergely Váradi), un joven estudiante obligado a convertirse en informante para los servicios de seguridad del Estado, mientras saborea por primera vez las alegrías de las fiestas estudiantiles y la camaradería que surge de los discursos revolucionarios que impregnan el ambiente de su residencia. Precisa y refrescante al mismo tiempo, la serie ha tenido su estreno mundial en el Geneva International Film Festival (GIFF), seduciendo al público desde el primer episodio. Hemos hablado con su creador y director, Bálint Szentgyörgyi.

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Cineuropa: ¿Cómo surge la idea de la serie? ¿El proyecto estaba diseñado en este formato desde el principio?
Bálint Szentgyörgyi: Sí. Siempre supe que quería hacer series sobre la historia de Europa Central, de donde vengo. Quería que estas historias fueran accesibles tanto para los espectadores de Europa Oriental como Occidental, que resultaran veraces y no fueran banales. Es algo poco habitual, que realmente nunca se ha hecho en Hungría. El formato de serie encajaba bien con esto, pero también había una razón práctica. Cuando empecé el proyecto tenía 24 años y ninguna experiencia, era autodidacta y no había estudiado en ninguna escuela de cine. Intenté conseguir fondos públicos varias veces para hacer mi primer cortometraje en Hungría. Por supuesto, no tuve éxito. Así que decidí seguir adelante sin financiación pública y con la ayuda de mis mejores amigos, que también eran autodidactas. Uno es el director de fotografía y el otro es el actor que interpreta al joven estudiante que comparte cuarto con el protagonista. Siempre supe que era un gran actor, una estrella. Les dije: vamos a hacer una película sin financiación, con aquellos que quieran acompañarnos. Voy a escribir el guion y la idea es crear una película de cuarenta y dos minutos, no un producto acabado de ochenta minutos. Va a ser el primer episodio de una serie que mostraré a todas las cadenas de televisión de Hungría para intentar que la compren. Rodamos el primer episodio en once días, trabajando trece o catorce horas cada jornada. Éramos un grupo de amigos a los que considero mi familia cinematográfica. Luego me presenté en las oficinas de HBO sin conocer a nadie. De asistente en asistente, conseguí una reunión. Me pasé los dos meses previos a la reunión escribiendo los próximos episodios, siendo consciente de que si a HBO le interesaba la primera parte, me pedirían que les contara el resto. ¡Y eso es lo que ocurrió! Les dije inmediatamente que quería ser el director y que todos mis compañeros participaran.

En lo que respecta a la reconstrucción de la época, todo está extremadamente bien hecho: los decorados, los objetos, la ropa, etc. Imagino que fue necesario llevar a cabo una gran investigación.
Sí. A nivel estratégico me parecía lo correcto contactar con los grandes nombres de la época: un diseñador de vestuario y un peluquero que ya eran adultos en los ochenta y podían decirme si algo era fiel a la realidad, para pedirles que hicieran exactamente lo que ellos habrían hecho en su momento. Esto era muy importante para mí y creo que la apuesta mereció la pena. Desde el principio, buscaba esta mezcla entre la verdad histórica, que aportaba la generación de mis padres, y una nueva energía que traíamos nosotros, como representantes de la generación más joven.

¿Cuál es tu relación con este período histórico? ¿Cómo lo percibes y qué te llevó realmente a querer hablar de él?
Lo interesante de mi generación, en relación con este período, es que todos hemos crecido con familias que hablaban sobre un mundo que ya no existía, excepto en unos cuantos objetos del pasado. Todos crecimos rodeados de una nostalgia que nos era ajena. Nuestros padres, y sobre todo nuestros abuelos, tienen una relación muy ambigua con esta época. Obviamente, mis padres, al igual que los protagonistas de la serie, tenían una visión muy idealizada de Occidente, pero no sabían lo que ocurría al otro lado, y eso siempre me pareció muy interesante. Lo que más me interesa en todo lo que hago es el punto de inflexión, provocado por una situación anómala o inesperada, que nos lleva a otra cosa que definirá nuestro futuro. El siglo XX en Europa Central y Occidental está lleno de estas historias. Lo que me gustaría conseguir es que el público occidental sienta esto, que lo perciba, que la generación de mis padres y abuelos vea la serie por nostalgia y que los jóvenes la vean por la energía que desprende. En ese sentido, me encargué de elegir principalmente actores emergentes. Me resulta difícil conectar con la generación de directores húngaros anterior a la mía, así que quería ofrecerle a la nueva generación la oportunidad de emerger, escribirles papeles más complejos de los que suelen ofrecerles a su edad. El formato de serie me ayudó mucho en este sentido, porque tenemos tiempo para construir realmente los personajes. Creo que, en términos de escritura e interpretación, los personajes son más tridimensionales. Las relaciones que forman pueden desarrollarse de una forma más compleja y los actores pueden imitar mejor la vida. Cuando era niño, leía mucho y eso me llevaba a otros lugares, cautivado por una gran historia, y me parece que cuando una serie está bien hecha, tienes la misma impresión, sientes una profundidad en la construcción del mundo y los personajes.

(Traducción del francés)