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SITGES 2021

Branko Tomović • Director y actor de Vampir

"Siempre me fascinaron las historias de vampiros serbias"

por 

- El director alemán de origen serbio habla su primer largometraje como director, que se estrenó a nivel mundial en Sitges y acaba de llegar a los cines en Serbia

Branko Tomović  • Director y actor de Vampir

El actor Branko Tomović, de origen serbio nacido en Alemania, ha trabajado con directores como Ken Loach, Sönke Wortmann o Paul Greengrass y debuta en la dirección de largometrajes con Vampir [+lee también:
crítica
tráiler
entrevista: Branko Tomović
ficha de la película
]
. Tomović interpreta el papel principal de Arnaut y nos cuenta cómo y por qué fue al pueblo y a la casa de sus abuelos para rodar una espeluznante película de terror, que se estrenó mundialmente en Sitges y que comienza su distribución en las salas serbias el 21 de octubre.

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Cineuropa: ¿Por qué decidiste volver a Serbia con una historia de terror?

Branko Tomović: Siempre me han fascinado estas historias de vampiros procedentes de Serbia, y me pregunté por qué no se hacían más películas de terror allí. Crecí en Alemania, pero de niño me pasaba el verano en un pueblo de Serbia llamado Rujišnik. Había un gran contraste de tiempo y espacio respecto a lo que conocemos, así que decidí usarlo.

Mi abuelo volvió a Serbia hace unos años y construyó esta casa en la que rodamos frente al cementerio, situado al final del pueblo. La historia de vampiros de Arnault Pavle de principios del siglo XVIII, que tuvo lugar en esta misma zona, fue mi inspiración. Obviamente, es pura ficción y fantasía, pero la película tiene elementos muy personales y está conectada con cuentos populares de la región.

¿Cómo elegiste el reparto?
Originalmente, no tenía intención de interpretar al protagonista, pero era difícil rodar una película en las mejores circunstancias con una pandemia de por medio. Además, teniendo en cuenta nuestro presupuesto y todo lo que tenía que pasar el personaje, era más sencillo para mí interpretarlo. Ya estaba casi metido en el papel y, comparado con las responsabilidades como director, fue muy fácil.

Conocí a Gorica Regodić hace un par de años en el Raindance Film Festival de Londres y sabía que tenía todas las cualidades que necesitaba para el personaje de Vesna. Después conocí a Joakim Tasić en un casting. El misterio que suscitaba a su alrededor me gustó mucho para el papel del sacerdote. Originalmente estaba escrito para un actor de más de 60 años, pero tenía más sentido que el cura que intentaba ayudar a Arnaut fuera joven y nuevo en el pueblo.

Por supuesto, es maravilloso trabajar con Eva Ras. Algunas de las imágenes más aterradoras son producto de su improvisación. En realidad, no tenía que hacer mucho más porque su cara expresaba un carácter muy fuerte. Sin embargo, Ras es una auténtica profesional.

¿Cómo trabajasteis el aspecto visual de la película?
Rodamos en septiembre del año pasado, fue un verano muy caluroso y el lugar aún estaba muy verde. Tuvimos que corregir mucho el diseño para que pareciera un poco más podrido y oscuro y, obviamente, también lo hicimos con la gradación, para eliminar ese verde irlandés brillante.

También intentamos que la casa pareciera otro mundo. Así que usamos persianas para que los rayos de sol no entrarán y dar la sensación de que en la casa siempre estaba oscuro, aunque fuera siempre hubiera mucha luz.

En el diseño de sonido y la música, te mantuviste alejado de sonidos muy fuertes o de una partitura agresiva.
No soy un gran admirador de las películas de terror norteamericanas modernas, siempre ruidosas y con golpes todo el tiempo. Mis referencias se remontan a Vampyr, Carnival of Souls o The Twilight Zone. Son historias ambientadas en un tiempo y un lugar concretos. Ese fue siempre mi principal objetivo; crear una crear una atmósfera que te sitúe en ese lugar, que la película parezca un poco Kafkiana.

Para la música sólo utilizamos el gusle, un instrumento tradicional de una cuerda. Quería que el sonido conectara con los efectos visuales y ese lugar y el gusle pertenece a esta región y tiene tonos que son muy espeluznantes y originales en sí mismos. Mi diseñador de sonido y compositor Mark Ashworth aprendió a tocarlo y le encantó.

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(Traducción del inglés por Noelia Bas Hurtado)

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