email print share on Facebook share on Twitter share on reddit pin on Pinterest

MILLENNIUM DOCS AGAINST GRAVITY 2021

Jonas Poher Rasmussen • Director de Flee

"Mi intención no era la de contar una historia sobre refugiados; quería contar una historia sobre mi amigo"

por 

- Hemos hablado con el director danés, cuya última película se ha convertido en uno de los más aclamados títulos del año, triunfando también en el Millennium Docs Against Gravity

Jonas Poher Rasmussen  • Director de Flee

Premiada como Mejor Película en el Millennium Docs Against Gravity 2021 (leer la noticia), tras su aclamado estreno en Sundance, Flee [+lee también:
crítica
tráiler
entrevista: Jonas Poher Rasmussen
ficha de la película
]
, el documental de animación de Jonas Poher Rasmussen, se centra en Amin. A punto de casarse con el hombre que ama, está listo para compartir detalles sobre su pasado como refugiado, así como su afición por Jean-Claude Van Damme.

(El artículo continúa más abajo - Inf. publicitaria)

Cineuropa: La película es sorprendentemente optimista. ¿Era algo planeado desde el principio, o sucedió a medida que descubrías la historia?
Jonas Poher Rasmussen:
Mi intención no era la de contar una historia sobre refugiados; quería contar una historia sobre mi amigo. Surge de nuestra amistad. Nos lo pasamos bien juntos y nos conocemos bastante bien. Él sabía que podía hablar libremente conmigo, incluso sobre su amor por Jean-Claude Van Damme.

¿Y quién no?
No lo sé [risas]. Supongo que yo también lo sentía, pero de una forma diferente. Ser refugiado es difícil, pero en ese lapso de cinco años también sucedieron cosas buenas. Se enamoró y tuvo experiencias maravillosas con su familia. Siempre trato de hacer que mis historias sean humanas. Si solo muestras los aspectos más duros, no puedes empatizar realmente. El hecho de que también puedas reírte de algunas cosas, o ver cómo le miente a su novio, con todos esos defectos, lo hace más humano. Pensemos en la escena en la que está en el jardín, mirando una casa. O mejor dicho, mirando a un gato mientras su novio observa los árboles. Estas cosas nos cuentan algo, por eso no se trata solo de una historia sobre refugiados. Se trata más de encontrar tu lugar en el mundo, un lugar donde puedas ser tú mismo.

Muestras a alguien que no comparte demasiadas cosas, ni siquiera con la persona que ama. Una cosa es hablar con un amigo, y otra abrirse públicamente en una película.
Creo que él sabía desde el principio que tendría que contar su historia en algún momento. Era difícil mentir todo el tiempo. Tal vez no mentir, pero no ser totalmente honesto. Siempre mantenía las distancias, principalmente debido a esa verdad oculta. Sabía que tenía que abrirse para deshacerse de esa carga. Tengo experiencia en radio, y hace muchos años le pregunté si podía hacer un documental de radio sobre su historia. En ese momento ya nos conocíamos desde hacía más de diez años. Me dijo que no, porque aún no estaba preparado, pero también me dijo que le gustaría contármelo cuando lo estuviera. Fue una conversación abierta sobre cómo generar un espacio seguro. Siempre podía parar o decirme: “Espera, no lo he dicho bien”.

¿Crees que la idea de emplear la animación lo ayudó? Yo también me sentiría más cómoda viendo una versión animada de mí misma.
Totalmente. Además, si hubiera sido su rostro real, le habría preocupado que todo el mundo supiera sus secretos y sus traumas cada vez que conociera a gente nueva. De esta forma, sigue siendo una hoja en blanco. También era una forma de recordar el pasado. La animación te permite ser mucho más expresivo de lo que podrías ser solo con la cámara.

También es una historia sobre la sexualidad. Una vez te olvidas del contexto, muchos jóvenes pueden sentirse identificados con los mismos problemas.
Esas dos historias están relacionadas entre sí. Por el hecho de ser un refugiado y ser gay, siempre ha estado huyendo de algo. Cuando era niño en Afganistán, ser gay no era aceptable, así que lo mantuvo oculto. En Dinamarca, mantuvo oculto su pasado. Esta película se llama Flee (huir), y trata realmente sobre huir de quien eres, más que de un viaje físico. Supongo que esa es una de las razones por las que la gente puede identificarse con esta historia. La mayoría de nosotros, en algún momento de nuestras vidas, tratamos de descubrir dónde podemos ser nosotros mismos, y qué implica esto.

Hay bastantes personajes que van y vienen, como la chica del camión, que es bastante memorable. ¿Cuánta atención querías dedicarle a cada historia?
Amin siempre fue el personaje principal, por lo que las historias que mantuvimos fueron aquellas que tratan sobre las situaciones y las personas que le marcaron. La mujer en la parte de atrás del camión ruso, o el niño, son personajes que realmente lo moldearon. Todavía forman parte de él.

(El artículo continúa más abajo - Inf. publicitaria)

(Traducción del inglés)

¿Te ha gustado este artículo? Suscríbete a nuestra newsletter y recibe más artículos como este directamente en tu email.

Lee también

Privacy Policy