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VENECIA 2021 Semana Internacional de la Crítica

Gábor Fabricius • Director de Erasing Frank

"No creo que sea posible recrear algo real construyendo un escenario; tienes que encontrarlos en la realidad"

por 

- VENECIA 2021: La cinta en blanco y negro sobre los métodos abusivos del régimen húngaro en los años 80 también refleja el presente

Gábor Fabricius • Director de Erasing Frank
(© Settimana Internazionale della Critica di Venezia)

El director húngaro Gábor Fabricius presentó este año su primer largometraje, Erasing Frank [+lee también:
crítica
tráiler
entrevista: Gábor Fabricius
ficha de la película
]
, en la Semana de la Crítica del Festival de Cine de Venecia. Con esta ópera prima, el cineasta ha creado un drama muy sugerente sobre un joven que es tratado como un enemigo político, debido a su música supuestamente subversiva. Hemos hablado con el director sobre el concepto de la película, su investigación y su inspiración visual.

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Cineuropa: ¿Por qué era importante para ti contar esta historia en la actualidad?
Gábor Fabricius:
Creo que nuestra conciencia es bastante frágil. La forma en la que vemos el mundo está basada en la información que recibimos todos los días a través de diferentes canales; así es como entendemos la realidad. Desde muy jóvenes, escuchamos historias y nos enfrentamos a los valores que conformarán nuestra identidad. Si alguna información está bloqueada, o si estamos mal informados, obviamente esto tendrá un impacto en nuestra forma de ver el mundo. Tengo la sensación de que este es un problema que va en aumento de forma gradual. Es fácil modificar la información, aunque sea solo un poco, para hacerte pensar de forma diferente. Las estadísticas dicen que las personas consumen medios de comunicación durante unas 6,5 horas de media al día, por lo que resulta bastante fácil lavarle el cerebro a alguien. Con la película, quería mostrar que hay diferentes poderes capaces de modificar nuestra forma de pensar cuando se trata de cuestiones políticas, económicas e ideológicas. Quería mostrar cómo funciona la manipulación.

¿Cómo desarrollaste el concepto de la película y cómo fue el proceso de investigación?
Siempre me ha interesado esa época, pero me parecía bastante extraño que las películas raramente tratasen el núcleo del régimen comunista. Yo crecí en la década de los 80 y los 90, fui a Londres para estudiar el máster, y allí me pidieron que describiera cómo fue este período. Fue muy difícil contárselo a otros, ya que no estaba acostumbrado a expresarlo con palabras y tener una discusión crítica sobre el tema. Durante mucho tiempo, para mí fue un problema constante tratar de encontrar la esencia de esos años. La psiquiatría política es un símbolo de esta época: había muchas mentiras sobre este tipo de instituciones. Incluso hoy en día, algunas personas creen que fueron creadas para ayudar a la gente. Tuve que confiar en los archivos privados de algunas personas, ya que todos los documentos han sido borrados, destruidos y quemados por el Ministerio del Interior. Me llevó dos años realizar mi investigación sobre los antecedentes históricos de la época. Aunque la estructura de la película es ficticia, el 95% de lo que contamos le ha pasado a alguien en algún momento. Todos los temas encajan como en un mosaico, lo cual se refleja en el lenguaje cinematográfico.

¿Cómo encontraste al protagonista?
Realizamos castings en los que vimos a unas 1.500 personas. Necesitábamos a alguien lo suficientemente fuerte en todos los sentidos. Alguien con una personalidad que pudiera cargar con todo el peso del personaje, y también de la propia película, ya que el actor estaría todo el tiempo en pantalla. Sabíamos que era clave para que la película funcionase. Queríamos a una persona real, a quien pudiéramos observar y dejar actuar libremente, adoptando un enfoque documental. El actor proviene de la esfera de la música underground, y transmite una actitud anti-establishment y anti-mainstream. Nunca había actuado antes, pero tiene una carrera musical y es extremadamente bueno sobre el escenario. Además, podía empatizar con la historia, ya que su padre también lo abandonó, al igual que el padre de Frank, y tuvo que crecer solo.

¿Pudiste filmar en una institución real?
Sí, el hospital donde filmamos fue demolido después de terminar la película, pero se usó en los años 70 y 80. No cambiamos demasiado la decoración, y usamos las habitaciones y los vestíbulos tal como eran. En general, no tocamos demasiado el escenario, e intentamos encontrar los lugares reales para recrear los falsos. No creo que sea posible recrear algo real construyendo un decorado; es necesario encontrar los espacios adecuados para que la película pueda transportarse a esos tiempos.

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(Traducción del inglés)

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