12/07/2021 - CANNES 2021: La directora francesa habla sobre su segundo largometraje, una inmersión neorrealista en una familia marsellesa, presentado en Un Certain Regard

(© Guy Ferrandis/SBS Productions)

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ficha de la película], estrenado en Un Certain Regard, en el 74º Festival de Cannes.

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Cineuropa: ¿De dónde viene el personaje principal de Nora, la buena madre de tu película? ¿De tu vida? ¿De una mezcla de personas? ¿De la encarnación de una figura maternal mítica?
Hafsia Herzi: Es ficción, pero parte de mi propia madre, que era limpiadora en un colegio y que también cuidaba a personas mayores. Crecí sola con ella y siempre la admiré mucho porque se levantaba muy temprano y volvía muy tarde porque combinaba dos trabajos. Cuando quise dirigir películas, me dije que escribiría sobre una madre coraje. He novelado todo, pero crecí en los barrios de la zona norte de Marsella, donde grabé la película, y es un universo que conozco. También me inspiré en las madres de mis amigas, que estaban en la misma situación que mi madre; personajes cotidianos de mi juventud a los que yo llamaba fantasmas de la sociedad. Pensaba que no estaban representadas en el cine y quería contar el amor maternal, el sacrificio de una madre, cómo puede olvidarse de sí misma por sus hijos y también esa soledad.  

Esta valentía cotidiana tiene contrastes, pues la madre ama tanto a sus hijos que los sufre.
Aunque resulte duro porque tiene mucho de lo que ocuparse, siguen siendo sus hijos y, pase lo que pase, nunca los dejará, aunque a veces amenace con hacerlo. Sus hijos lo saben muy bien y por eso siguen comportándose de la misma manera. Cuando eres adolescente o más joven, no piensas en lo que pueden sentir tu madre o tu padre.

¿Cómo creaste esta familia tan numerosa?
Me gustan mucho las películas italianas, así que cuando quise hacer el retrato de una madre para hablar de la pobreza en algunos barrios de Francia, quise una gran familia. También me gusta grabar muchas caras. La escritura fue muy difícil porque cada uno tenía que tener su personalidad, pero yo quería que esta madre estuviera rodeada de varias personas y que el apartamento fuese un caos por donde pasan todos: los amigos, los vecinos. Me inspiré en personas que conozco, en lo que observaba todos los días. Quería un hijo conmovedor pero un poco vago, un nieto cuyo padre estuviera en prisión, una hija, una nuera, etc.

La pobreza está muy presente, pero nunca insistes en ello: forma parte de la vida.
No quería presionar. Las imágenes hablan por sí solas. En el lugar donde crecí hay mucha pobreza: está completamente abandonado. No quería mostrar algo demasiado triste, sino que hubiera amor, aunque sea difícil, haya facturas que pagar y falte el dinero… Es su vida cotidiana. Está claro que no viven en una gran villa a orillas del mar, pero son felices a pesar de todo.

También tratas el tema de la brecha generacional, sobre todo en el plano de los valores morales, mucho más elásticos en los jóvenes, hasta el límite que lleva a la prostitución.
Yo quería que, en los diálogos, las chicas explicaran que, para ellas, eso no es prostitución porque están en la inconsciencia. Lo importante es la urgencia por ganarse la vida. Por otro lado, está esta madre que se gana la vida honradamente. En la actualidad, el dinero fácil está cada vez más presente y yo quería contar algo moderno, inyectando un poco de humor. No quería mostrar nada directamente, pero es una realidad. Quería mostrar personajes como yo los conozco: los jóvenes son educados, no son malos, sólo pobres chicos abandonados que tienen la mala suerte de estar ahí.

También es una película sobre una ciudad.
Sí, Marsella con su Bonne Mère (Buena Madre, el apodo de la basílica de Notre-Dame de la Garde). Esa estatua sobre el campanario de una madre son su hijo en brazos domina la ciudad. Yo quería mostrar el amor maternal en todas sus facetas.

Grabas de una manera muy cercana, muy física.
Me gustan los cuerpos, el grano de las pieles, su brillo, las caras. No me gusta grabar a los personajes de lejos, salvo en los momentos de soledad. Me gusta estar cerca para sentir la emoción. Para mí, eso es el cine. Quizás cambie esto en el futuro, pero me parecía indisociable del realismo que quería captar. En la vida no estamos todos los días maquillados, bien peinados y arreglados.

(Traducción del francés)