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CANNES 2021 Quincena de los Realizadores

Antoneta Alamat Kusijanović • Directora de Murina

"El agua es un lugar en el que mi personaje es liber, pero también en donde puede derramar sangre"

por 

- CANNES 2021: La película de la directora de Dubrovnik, seleccionada en la Quincena de los Realizadores, se adentra en el cruel verano que vive la adolescente Julija

Antoneta Alamat Kusijanović  • Directora de Murina
(© Maja Medic)

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, que participa en la Quincena de los Realizadores de Cannes, la directora nacida en Dubrovnik Antoneta Alamat Kusijanović centra su atención en la adolescente Julija (Gracija Filipović), que está harta del ogro de su padre (Leon Lučev) y de su pasiva madre (Danica Čurčić). Pero cuando aparece en escena un amigo de su pasado, en el que era más feliz, acompañado de sueños de un mundo sin fronteras, Julija decide que ya está bien de esconder sus sentimientos).

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[Contiene pequeños spoilers]

Cineuropa: Sorprende encontrar tantas caras conocidas en el reparto, desde Danica Čurčić hasta Cliff Curtis o [el actor holandés] Jonas Smulders.
Antoneta Alamat Kusijanović:
Ojalá ruede más películas con Jonas, porque ha sido un placer trabajar con él. Mi director de casting fue quien me sugirió su nombre, porque yo tenía una idea distinta en la cabeza. Yo buscaba a alguien que tuviera un aire peligroso pero al mismo tiempo cierta calidez, y Jonas encajaba perfectamente en ese perfil. Es seductor, pero no te tira para atrás. Creo que nos ayudó a comprender mejor el personaje de Julija.

El verano es el momento idóneo para que las frustraciones salgan a la superficie, pero ¿siempre te imaginaste la historia en un contexto estival? Hay un contraste evidente entre la belleza del lugar y lo infeliz que se siente Julija allí.
Es justo lo que quería. Siempre nos imaginamos que las historias de violencia y de tensión se desarrollan en oscuros callejones rodeados de pobreza. Sin embargo la violencia está en todas partes. Es curioso cómo progresa la naturaleza a lo largo de la película: empieza siendo algo fresco, como el agua, y luego se profundiza. Aquí hasta la naturaleza es violenta, tanto su naturaleza interior como la naturaleza exterior.

El aislamiento físico de esta familia fue una de las herramientas que remaba a favor de la historia y además reforzaba su aislamiento emocional. Si no puedes comparar tu situación con nada, terminas acostumbrándote a la violencia y ni siquiera puedes pararla. No es más que una parte de tu vida diaria. Y entonces llega ese nuevo personaje y es quien aporta el contraste. Él se convierte en un espejo y entonces el abuso salta a la vista, o al menos a ojos de ellos.

Cualquiera diría que la hija y la madre son más bien hermanas o cómplices. Comparten algunas conversaciones muy íntimas.
Me parece fascinante cómo, dependiendo de los antecedentes culturales, cada uno interpreta la película de una manera distinta. En Croacia, por ejemplo, mucha gente no ve a una familia violenta. Yo me marché muy pronto para estudiar fuera. En mi país el machismo está tan incrustado en la gente que lo confundimos con nuestra mentalidad, pero no es nuestra mentalidad, y es importante que eso quede claro. En Croacia las mujeres se quedan embarazadas muy jóvenes, y lo que se ve ese grupo de espectadores es una relación normal; yo creo que se cruzan los límites. Nela [interpretada por Čurčić], es “madre” en algunos momentos, pero la mayor parte del tiempo es “amiga” y, a veces, incluso “hija”.

¿Ha sido difícil que la protagonista fuera tan reservada? No sabes si se está comportando como un adolescente cualquiera, continuamente enfadado con el mundo, o si de verdad está sufriendo.
Es siniestra y extraña. Por eso la elegí para el papel y por eso decidí mantener esos rasgos. Yo no quería que nos lo desvelara todo. Es capaz de mantener el interés del espectador. Si lo piensas, todo es muy sencillo, al menos en lo que respecta a la trama. Me interesan las historias que se desarrollan en un entorno familiar en el que luego los personajes evolucionan de una manera distinta a la esperada. Puede que los espectadores digan: “Otra historia de un adolescente pesado. Un momento, ¿y si no es así?”. Hay un trauma escondido.

En el agua, o debajo del agua, pasan momentos muy importantes. Da la sensación que es el entorno en el que ella por fin consigue sentirse libre, ¿no crees?
En la película, el agua es un universo distinto, tanto en el plano físico como emocional. Yo lo enfoqué como si fuera su subconsciente. Es un lugar en el que Julija es libre, pero también donde puede derramar sangre. Julija tiene el poder de enfocarse y de cortar el cordón umbilical con sus progenitores. Encuentra la fuerza de recomponerse y de salir por fin a la superficie.

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(Traducción del inglés por Marcos Randulfe)

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