25/09/2020 - El cineasta catalán Cesc Gay presenta su último largometraje, Sentimental, adaptación de una obra de teatro suya, y charla con nosotros sobre ella

(© Jorge Fuembuena/Festival de San Sebastián)

Dentro del 68º Festival de Cine de San Sebastián y un mes antes de su estreno en salas, se presenta la nueva película de Cesc Gay. Se trata de Sentimental [+lee también:
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entrevista: Cesc Gay
ficha de la película], adaptación al cine de su exitosa pieza teatral Los vecinos de arriba, que ahora protagonizan ante las cámaras los españoles Javier Cámara, Belén Cuesta y Alberto San Juan y la argentina Griselda Siciliani.

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Cineuropa: Necesaria y más que obvia pregunta tratándose, como en Sentimental, de la adaptación cinematográfica de una obra de teatro, de la cual eres autor. ¿Por qué hacerla y qué has tenido que cambiar, dejar atrás o mejorar?
Cesc Gay: Siempre, en cualquier adaptación, ya sea teatral o literaria, hay que ver con qué quedarse y qué descartar. Cuáles son las cosas que funcionaran en una película y cuáles no. Hay muchas similitudes, pero también muchas diferencias entre el teatro y el cine. En este caso, cuando escribí el texto tenía el ojo en ambos lados, así que no ha sido excesivamente complicado.

¿Es el mismo reparto de la obra de teatro? Creo recordar otros nombres...
No. La idea era empezar de cero. Ni con el reparto que tuve en Barcelona, ni con el de Madrid. Trabajar con nuevos actores siempre es un aliciente para redefinir de nuevo la propuesta.

¿Se construyó un decorado para rodarla o es un enorme y precioso piso donde transcurre la acción?
Se construyó un decorado: así pudimos diseñar y controlar mejor el proceso de rodaje. No es algo que yo suela hacer y lo he disfrutado muchísimo como director.

Un dios salvaje de Roman Polanski, ¿Quién teme a Virginia Woolf? de Mike Nichols... ¿Con qué otras películas de parejas reunidas en una casa te gustaría que compararan tu film?
Estas dos, sin duda, y luego están también muchas comedias americanas de los años 40 y 50. El ritmo y los diálogos de las screwball comedies han sido mi guía para este proyecto.

Sentimental está dedicada a alguien muy vinculado a este Festival de San Sebastián... ¿Crees que a él le hubiera ilusionado especialmente ver tu film en el festival?
Jose María Riba fue mi descubridor en cierta manera, cuando seleccionó Krámpack [+lee también:
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ficha de la película] para que participase en la Semana de la Critica del Festival de Cannes hace veinte años. Desde entonces siempre nos dio su opinión y ayuda con las películas que hicimos. Y además, y lo más importante, era un tío estupendo.

Javier Cámara, Alberto San Juan y Jorge Drexler. ¿Te gusta tener siempre artistas de tu "factoría" con los que repetir?
Sí, me gusta mucho trabajar en familia.

¿Qué sale de dentro de cada uno de nosotros cuando nos enfrentamos a alguien totalmente distinto?
A veces sale lo mejor y, a veces, lo peor. Y en el contexto de comedia de la película todo es posible.

El hogar como territorio inexpugnable... ¿pero es también un hervidero de defectos cocinados a fuego lento durante demasiado tiempo?
En la pareja, igual que en la casa de uno, de vez en cuando hay que abrir ventanas y dejar que corra el aire, vaciar armarios, cajones, limpiar y reordenar las cosas, pero en general hacemos lo contrario. Es más cómodo mirar para otro lado y dejar que los conflictos y los malentendidos se acumulen a ver si pasan de largo.

¿Es la risa la mejor terapia para nuestras neurosis?
La risa es la mejor terapia para todo: vivir la vida sin ella y sin sentido del humor nos lleva a la amargura como personas. Sin duda, en la política y en el día a día las cosas nos irían mucho mejor si nos vacunáramos con alguna dosis extra de humor. Tomarse las cosas demasiado en serio no es bueno para la salud.

Para concluir, ¿es el sexo el mejor tabú para romper el hielo y acabar con la palabrería?
Hay quien no deja de hablar incluso practicando sexo.

(Traducción del inglés)